19.اهمیت ریتم در موسیقی (پارت دوم)

انزو حکمت:

حالا من یک پرانتزبه کسایی که دارن صدای ما رو میشنون بگم که این تعریف هایی که ما داریم میکنیم برای اینه که اهمیت ریتم رو در موسیقی نشون بدیم و قطعا اگر نوازنده یا خواننده درک درستی از ریتم در موسیقی داشته باشه و مسلط باشد هیچوقت باعث نمیشه سرعتش کم یا زیاد شود.همانطور که شما در اجراها و خواننده ها و نوازنده ها و گروه های حرفه ای دنیا مثل سانسانا میتونی نگاه کنی که کل گروه اکسنت هایی میزنن که شما برای بهتر متوجه شدن باید چندبار اون ها رو گوش بدی.

تمام حرفامون فقط روی تاکید این موضوع است که درک و فهم ریتم بسیار مهم است .

رامین ضرابی:

دقیقا همینطوره و ما واقعا اگر چیزی هم میگیم بالاخره خیلی از عزیزانی که ما با اون ها همکاری کر دند دوستان و عزیزان ما هستند ولی خب به هنظر من یه جاهایی نقد سازنده است و انتقاد باید مطرح شود و خب واقعا من موزیسین با کسی که چندین اجرا در حد خودش داشته رو باید بگم که متاسفانه اینقدر که توی استودیو،گروه های موسیقی اجرای زنده و در تمرین ها چه از جانب خواننده ها و چه نوازنده ها  با مشکل ریتم در موسیقی مواجه شدم ، با هیچ چیز دیگه ای در این سالها مواجه نشدم .

البته اینو هم بگم ، شاید چون ما سازمون کوبه ای است ناخوداگاه یک مقداری با ذره بین بزرگتری به ریتم در موسیقی نگاه میکنیم ولی خب واقعا حتی اگر ذره بین هم دستمون باشه ، ذره بین بدی نیست .

انزو حکمت:

الان میدونی  داستان چیه؟مثلا من این یکسال و خورده ای که در انگلیس زندگی میکنم به واسطه ی شغلم خیلی نوازنده های حرفه ای رو میبینم به نظرم این که میگیم “من خواننده ام یا من نوازنده ام پس نباید ریتم رو در موسیقی بشناسم”، دلیل خوبی نیست.اینجا نگاه میکنیم ،نوازنده ای که هر سازی رو الان میزنه قبلا یک سازز کوبه ای رو زده یا حداقل یک درکی از ریتمی که میزنی و دارد و نکته ی جالبی که داره اینجا درک ریتم و یادگیری ریتم در موسیقی جزو پایه های اولیه شروع موسیقی برای فرد است.

تفاوتی نمیکنه شما در چه سنی موزیک رو شروع میکنی یا اینکه چه سازی رو برای شروع به نواختن انتخاب کنی و اول باید این دوره ی ریتمیک رو بگذرونی. همانطور که ما در موزیک های پایه میتونیم ببینیم که یکی از ادباتی که استادها معرفی میکنن به بچه ها ، سازهای کوبه ای است ولی نمیدونم چی میشه وقتی سن میاد بالاتر و مثلا یه نفر از 16/17 سالگی میخواد یک ساز رو یاد بگیره ،ریتم شناسی رو به اون یاد نمیدن و فکر میکنم این یک ضعف در موسیقی پایه ما است.

رامین ضرابی:

انزو جان ، بسیار نکته ی خوبی رو گفتی و خیلی از مدرس های ما در زمینه ی کودک، یکسری مشکلات وجود داره که بسیار هم سخت است و به صبر نیاز داره اما چیزی که متاسفانه وجود داره اینه که اون موسیقی های کودک که الان آموزش داده میشود و هنرجوهاشون برای آموزش یک ساز تخصصی تر پیش ما می آیند ،میبینیم که اونا در زمینه ی ریتم هیچی یاد نگرفته و چیزی که باهاشون کار شده در واقع فقط فواصل زمانی نت ها و ارزش زمانی نت ها به صورت خیلی محدود است.

خب درسته که این موضوع از حوصله ی بچه ها خرجه و نمیشه بحث رو تخصصی و پیچیده کنیم ولی میخوام بگم عملا اون ها ریتم رو کار نکردند و چه بسا متاسفانه من میبینم که در زمان سر کلاس موسیقی بودن از مترونوم استفاده نمیشود و چرا نباید استفاده بشه؟این اتفاق ممکنه بیوفته که اون استاد روی میز ضرب بزنه ولی خب آشنا شدن با مترونوم رو با بچه ها کار نمیکند .ما دیجیتال نیستیم که بگیم اگر داریم یک ریتم رو میشماریم حتما اون شمارش درست است یا خیر.

بنده که نوازنده ی درامز هستم و درسال 81،درامز رو شروع کردم ، بنده تا همین الان که ساز درامز میزنم ،نمیتونم ادعا کنم در اجرای لایو(یعنی جایی که مترونوم و چیزای دیگه وجود نداره) از اول تا انتهای یک آهنگ سرعت ثابتی دارم . من انسان هستم و اون خطای فنی رو ممکنه داشته باشم و ما با مترونوم کار میکنیم که خطامون به حداقل میزان خودش برسه وگرنه هیچکس به صفر نمیرسد(حتی کسی که به شدت حرفه ای است)

کی که با مترونوم کار نکنه ممکنه آهنگ با سرعت 90 شروع شود ولی تموم شدن آن با 110 شود یا حتی 75 شود ولی کسی که با مترونوم کار کرده ، سرعت 90 ان به 92 یا 94 یا 86 و 88 برسد ، اتفاق خاصی نمیوفتد.توی استودیو ممکنه که تنظیم کننده بتونه برات این سرعت و ریتم در موسیقی رو تنظیم کند ولی در کنسرت فقط خودت باید این موضوع رو هندل کنی و از تجربه ات توی ریتم در موسیقی و مترونوم استفاده کنی.

ما ادعامون بر اینه که سعی میکنیم کمتر سرعتمون کم و زیاد بشه ولی بهتره اینوهم برای دوستان اضافه کنم که توی مدت زمان سه دقیقه(چون حداقل میزان یک ترک موسیقی 5/2 الی 3 دقیقه است)،اگر اجرایی داریم ، سرعت در طول این اجرا کم و زیاد میشود.(مثل موج دریا)